Υπάρχουν άνθρωποι που δε χρειάζεται να τους δεις για να σε κερδίσουν – αρκεί να τους ακούσεις. Ένας από αυτούς είναι ο Ορέστης Μήλιος, ένας επαγγελματίας της φωνής, που με το πάθος και τη συνέπειά του έχει καταφέρει να αφήσει το δικό του στίγμα στον χώρο της μεταγλώττισης και της αφήγησης.

Με καταγωγή από την Καλαμαριά Θεσσαλονίκης και σπουδές στο Πολυτεχνείο ως Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Υπολογιστών, ο Ορέστης αποφάσισε να ακολουθήσει τον ήχο της καρδιάς του – αυτόν που τον οδήγησε στον κόσμο της φωνητικής υποκριτικής, της ορθοφωνίας και του θεάτρου. Τον έχουμε ήδη γνωρίσει μέσα από τα social media, όπου η παρουσία του είναι ιδιαίτερα ξεχωριστή. Κάθε φορά που εμφανίζεται ένα από τα βίντεό του στο feed μας, σταματάμε για λίγο. Γιατί η φωνή του έχει κάτι μαγνητικό, μια ζεστασιά που σε κάνει να θέλεις να ακούσεις μέχρι το τέλος. Κι αυτό συμβαίνει γιατί αγαπά αληθινά αυτό που κάνει!

Ποιος είναι ο Ορέστης ως άνθρωπος και όχι ως δημόσιο πρόσωπο;

Είμαι κάποιος που αγαπά τις ιστορίες, το γέλιο και τη σύνδεση. Έχω ανάγκη από ουσιαστικές κουβέντες – αυτές που ξεκινούν «σκέψου να…» και τελειώνουν στις 3 το πρωί. Παρά τα χρόνια στο μικρόφωνο, είμαι αρκετά ντροπαλός σε μερικά κοινωνικά πράγματα – η φωνή ήταν και είναι το σωσίβιό μου όταν μου ήταν δύσκολο να βγω έξω.

Έχετε χαρίσει τη φωνή σας σε αγαπημένους ήρωες και έχετε γράψει ιστορίες που έχουν συγκινήσει το κοινό. Ποια από αυτές τις εμπειρίες σας έχει σημαδέψει περισσότερο;

Δεν ξεχωρίζω τόσο «έργα» όσο στιγμές: όταν κάποιος άγνωστος μου λέει ότι εκτιμά και παρακολουθεί τα βιντεάκια μου στο Instagram ή στο Tik Tok. Επαγγελματικά, έχω χαρίσει την φωνή μου σε πολύ μεγάλα brands, όπως το YouTube Premium, την Nova, το Skroutz και πολλά άλλα. Όμως τίποτα δεν με γεμίζει όσο με γεμίζουν δουλειές που έχουν κοινωνικό και ανθρωπιστικό πρόσημο, όπως όταν έδωσα την φωνή μου σε ένα βιντεοπαιχνίδι για άτομα με προβλήματα όρασης ή όταν έδωσα την φωνή μου για κοινωνικά πρότζεκτ όπως την Δομή “Εις το Όνομα του Άλκη Καμπανού”. 

Πώς ξεκίνησε η σχέση σας με τη φωνητική υποκριτική; Ήταν ένα όνειρο που είχατε από μικρός ή ήρθε τυχαία στη ζωή σας;

Ξεκίνησε κάπως τυχαία. Όταν έγινε viral ένα χιουμοριστικό βίντεο με φίλους. Το άκουσε ένας ραδιοφωνικός παραγωγός και μου είπε: «Έχεις χροιά αλλά δεν θες πολλή δουλειά». Ήταν ένα wake-up call: άρχισα να δουλεύω, να πηγαίνω στούντιο, να κάνω «αγροτικά» σε επαρχιακά σποτ, να λιώνω στις ασκήσεις ορθοφωνίας και να μαθητεύω δίπλα σε πιο έμπειρους εκφωνητές. 

Οι χαρακτήρες που δανείζετε τη φωνή σας έχουν τη δύναμη να «ζωντανεύουν» μέσα από εσάς. Τι είναι αυτό που σας εμπνέει όταν μπαίνετε σε έναν ρόλο;

Με εμπνέει η ρωγμή, το τραύμα, το «γιατί» του χαρακτήρα. Οι σύγχρονοι χαρακτήρες είναι πολυεπίπεδοι – ακόμη και οι «κακοί» έχουν λογική και ιστορία. Για να τους υπηρετήσεις πρέπει να σκάψεις, να βρεις τα προσωπικά σου σημεία επαφής, να θυμηθείς πότε ήσουν θυμωμένος, ερωτευμένος, προδομένος. Η μεταγλώττιση ζητάει να ζήσεις την κατάσταση ώστε να τη μεταφέρεις μέσω της φωνής σου με ειλικρίνεια.

Ποια συνεργασία σας μέχρι σήμερα θα χαρακτηρίζατε ως πιο ξεχωριστή – και γιατί;

Δεν είναι πάντα το πιο «μεγάλο» project, αλλά αυτά που με έκαναν να αλλάξω. Η δουλειά με το Milko (η σκηνή με τον Γιάννη Αντετοκούνμπο) ήταν turning point: ο σκηνοθέτης μου ζήτησε να το πω σαν να μιλάω σε φίλο κι εκεί έγινε το κλικ. Το YouTube Premium ήταν σημαντικό γιατί μου έδειξε πώς η φωνή μπορεί να βγάζει οικειότητα – κι αυτό είναι το ζητούμενο σήμερα. Επίσης, το να είμαι η φωνή Κινουμένων Σχεδίων που συντροφέυει παιδικές ψυχούλες, όπως κάποτε έκαναν άλλοι για την δική μου.

Υπάρχει κάποιος άνθρωπος από τον χώρο, είτε σκηνοθέτης είτε συνάδελφος, που σας έχει επηρεάσει ουσιαστικά στη διαδρομή σας;

Ναι – άνθρωποι σαν τον Τόλη Ματούλα που με έβαλαν στην δουλειά, αλλά και δάσκαλοι όπως ο Ακίνδυνος Γκίκας, ο Γιώργος Ματαράγκας και η Γεωργία Ιωαννίδου. Ο Ακίνδυνος μου έδειξε τη βαθύτερη αξία της μεταγλώττισης ως πολιτιστικό προϊόν – ότι δεν είναι μόνο «παιδικό» αλλά έχει τεράστια κοινωνική σημασία.

Πέρα από τη φωνή, ο λόγος σας ως συγγραφέας έχει μια ιδιαίτερη δύναμη. Πώς συνδέονται για εσάς οι δύο τέχνες – η φωνή και η γραφή;

Και οι δύο είναι τρόποι να πεις κάτι που θες να φτάσει σε άλλους. Η φωνή δίνει ρυθμό, χροιά, ανάσα. Η γραφή δίνει δομή, ιδέες και αντέχει στο χρόνο. Όταν γράφω, στην ουσία ηχογραφώ σιωπηλά – ακούω τον ρυθμό, τις παύσεις, τα σημεία που θέλω να γελάσει ή να συγκινηθεί ο αναγνώστης. Είναι αδελφές τέχνες. Πάντως, κάποιοι που διάβασαν το βιβλίο μου “Άσε κάτω το ρημάδι, μιλάω” από τις εκδόσεις Πεδίο – Ελληνικά Γράμματα, μου είπαν ότι ακούν την φωνή μου στο κεφάλι τους καθώς διαβάζουν. Μου φαίνεται τέλειο.

Όταν γράφετε, «ακούτε» τη φωνή των ηρώων σας; Δηλαδή, τους φαντάζεστε να μιλούν με τρόπο που θα τους αποδίδατε ως ηθοποιός φωνής;

Ναι – πάντα ακούω τις φωνές μέσα στο κεφάλι μου. Ποιος είναι ο ρυθμός τους, πού κρατάνε ανάσες, αν χαμογελάνε όταν μιλάνε. Αυτό είναι για μένα ένα είδος casting πριν το casting: βλέπω ποιος χαρακτήρας θα μπορούσε να πει εκείνη τη γραμμή με την πιο φυσική αληθοφάνεια.

Ποια είναι η πιο συγκινητική στιγμή που έχετε ζήσει με κάποιον θαυμαστή σας ή με κοινό που αγάπησε τη δουλειά σας;

Ένας άγνωστος που παρότι αντιμετωπίζει πολύ σοβαρά κινητικά προβλήματα, ήρθε να με γνωρίσει από κοντά.  Όσα βραβεία ή επιτυχίες κι αν έρθουν, τέτοιες στιγμές είναι που μένουν.

Στον χώρο σας, η φωνή είναι συναίσθημα. Πώς φροντίζετε τη φωνή και την ψυχή σας μέσα σε έναν τόσο απαιτητικό κόσμο;

Τη φωνή με τεχνική: καθημερινές ασκήσεις άρθρωσης, ορθοφωνία, ανάσες, και μαθήματα φωνητικής. Την ψυχή με ψυχοθεραπεία, Νευροανάδραση, καλούς ανθρώπους και χρόνο για ξεκούραση. Όταν είσαι στρεσαρισμένος, όλο το σύστημα μπλοκάρει – και αυτό βγαίνει στην ηχογράφηση. Η ψυχική ηρεμία είναι προϋπόθεση για μια υγιή φωνή.

Τι να περιμένουμε από εσάς στο μέλλον; Υπάρχουν νέα σχέδια, είτε για νέους ρόλους είτε για κάποιο επόμενο βιβλίο;

Θέλω να εμβαθύνω στη μεταγλώττιση – το αγαπώ, αν και δεν αμείβεται πάντα όπως πρέπει. Θέλω podcast που θα μπλέκει ψυχική υγεία με χιούμορ, ραδιόφωνο, και θέλω και κάτι Τηλεοπτικό. Και ναι, κάποια στιγμή σκέφτομαι και δεύτερο βιβλίο – αλλά ακόμη είναι σε πολύ πρώιμο στάδιο.

Αν μπορούσατε να δώσετε μια φωνή σε οποιονδήποτε φανταστικό ήρωα, παλιό ή καινούριο, ποιον θα επιλέγατε;

Θα ήθελα έναν αντι-ήρωα με βάθος – κάποιον σαν τον Johnny Silverhand από το video game Cyberpunk 2077: πληγωμένος, ρομαντικός, επαναστάτης. Επίσης, ένα όνειρο είναι να κάνω κάτι για Disney/Pixar – να είμαι μέρος της παιδικής ηλικίας κάποιου στο μέλλον.

Και τέλος – τι σημαίνει για εσάς η επιτυχία; Είναι αναγνώριση, εξέλιξη ή κάτι πιο εσωτερικό;

Επιτυχία για μένα είναι η ελευθερία να κάνω πράγματα που αγαπώ, να συνεργάζομαι με ανθρώπους που εκτιμώ και να κρατάω την αλήθεια μου. Η αναγνώριση είναι ωραία – αλλά η αληθινή επιτυχία είναι εσωτερική: να ξυπνάς το πρωί και να θες να πας να δουλέψεις επειδή γουστάρεις την δουλειά σου…

Ευχαριστούμε θερμά τον Ορέστη Μήλιο για τη συνέντευξη και τον χρόνο του. Του ευχόμαστε κάθε επιτυχία, τόσο στην επαγγελματική όσο και στην προσωπική του πορεία – γιατί άνθρωποι με τέτοιο πάθος για ό,τι κάνουν, είναι σίγουρο πως θα φτάσουν μακριά.

Δείτε περισσότερα για τη δουλειά του και τη διαδρομή του στο orestismilios.com και ακολουθήστε τον στα social media (Facebook & Instagram), όπου συνεχίζει να εμπνέει με τη φωνή και τον λόγο του.

Συνέντευξη: Ερμίνα Μαρία Μουρατίδου Παπαγεωργοπούλου

Επιμέλεια: Βάγια Ραφαηλία Παράσχου